데드 돈 다이 The Dead Don't Die, 2019 (스포 있음) 넷플릭스 추천

 

데드 돈 다이 The Dead Don't Die, 2019

개봉 2019.07.31.
국가 미국, 스웨덴
장르 코미디
등급 15세이상 관람가
시간 104분
평점 7.0기준 평점10.0
관객수 10,506명

"The Dead Don't Die" (2019)는 짐 자무시 감독이 연출한 좀비 영화로, 독특한 유머와 사회적 메시지가 결합된 작품입니다. 이 영화는 좀비 장르를 새로운 시각에서 바라보며, 그 특유의 서정적이고 철학적인 접근으로 주목을 받았습니다.

장점
1. 유머와 풍자
   자무시 감독의 특유의 건조한 유머가 이 영화에도 잘 녹아 있습니다. 영화는 좀비 영화라는 장르를 표방하면서도, 그 장르의 클리셰를 비틀거나 반영합니다. 예를 들어, 등장인물들이 자신들이 좀비 영화 속에 있다는 사실을 깨닫고 그것을 인식하는 순간들이 유머로 표현됩니다.
2. 사회적 메시지
   영화는 좀비를 단순한 공포의 대상이 아닌, 현대 사회의 여러 문제를 상징하는 존재로 그립니다. 예를 들어, 좀비들은 스마트폰에 중독된 현대인의 모습을 은유적으로 보여주기도 하며, 소비주의와 환경 파괴 등의 문제를 반영합니다.
3. 스타 캐스팅과 연기
   빌 머리, 애덤 드라이버, 셀레나 고메즈, 틸다 스윈튼 등 유명 배우들이 등장해 각자의 개성 넘치는 캐릭터를 잘 소화합니다. 특히, 애덤 드라이버는 그의 특유의 묘한 분위기와 말투로 독특한 매력을 발산합니다.

단점
1. 느슨한 플롯
   영화는 전반적으로 느긋한 진행과 느린 템포를 가지고 있어, 일부 관객에게는 지루하게 느껴질 수 있습니다. 긴박한 액션이나 전통적인 좀비 영화의 긴장감이 부족해 몰입하기 어려운 면이 있습니다.
2. 낯선 접근
   자무시 감독은 전통적인 좀비 영화의 패턴을 벗어나 독특한 시각을 제시하지만, 이로 인해 일부 관객들은 예상과 다른 흐름에 당황할 수 있습니다. 영화의 진행이 일정하게 정해진 목표를 향해 달려가는 것이 아니라, 다소 철학적이고 예술적인 방향으로 나아가기에 전통적인 좀비 영화 팬들에게는 불만족스러울 수 있습니다.

"The Dead Don't Die"는 전통적인 좀비 영화의 틀을 깨고, 자무시 감독 특유의 독특한 유머와 사회적 메시지를 결합한 작품입니다. 영화가 전달하려는 메시지나 분위기는 흥미롭고 신선하지만, 그 느린 전개와 약간의 난해함은 일부 관객들에게 부담을 줄 수 있습니다. 좀비 장르를 재구성하고자 하는 시도와 함께, 철학적이고 풍자적인 접근이 돋보이는 작품이라 할 수 있습니다.

 

 

 

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줄거리

영화는 센터빌이라는 작은 마을에서 시작됩니다. 이곳의 경찰서에서 근무하는 클리프 (빌 머리)와 로니 (애덤 드라이버)는 평범한 일상을 보내고 있습니다. 그러나 어느 날, 마을의 이상한 사건들이 발생합니다. 마을 주변에서 발생한 자연 현상으로 인해 전세계의 자정 시간대에 하루가 길어지고, 그로 인해 일어나는 전자기파의 이상 현상으로, 사람들은 자신들의 지구를 떠날 수 없게 되고, 결국 마을 사람들은 좀비들에 의해 공격당하게 됩니다.
좀비들은 "죽은 자들"이 되돌아온 이들이며, 처음에는 사람을 물어 죽이거나, 그들을 똑같은 좀비로 만들기 시작합니다. 그들은 주변의 소음이나 기억의 본능에 따라 행동하고, 일상적이고 끔찍한 상황에서 끊임없이 살해와 혼돈이 일어납니다.
영화는 주요 인물들이 계속해서 자신의 존재와 좀비들과 싸워야 할 이유를 탐구하는 과정을 따라가며, 디에고 (빌 머리)의 안내로 진행됩니다. 이 이야기는 주로 길어지는 하루와 살아남기 위한 싸움을 중심으로 전개되며, 영화에 등장하는 무기들, 상징들까지 다양한 미스터리적 요소를 담고 있습니다.

좀비의 등장:
초기에는 마을 주민들이 돌아오는 시점과 이를 알아차린 경찰들이 이 사건을 해결하려 하는 순간부터 시작됩니다. 좀비들은 사람을 물어 죽이는 동시에, 죽은 사람들은 좀비로 변해 다시 살아 돌아옵니다.

현대 사회의 풍자: 
영화는 좀비를 단순한 공포의 대상으로 다루지 않으며, 현대 사회의 여러 문제를 은유적으로 비판하는 요소들을 포함하고 있습니다. 예를 들어, 좀비들이 스마트폰을 쥐고 있는 사람들처럼 행동하거나, 끊임없이 소비하는 모습 등을 보여주며 소비주의와 현대인의 삶을 풍자합니다.

철학적 접근: 
등장인물들이 점점 자신들의 죽음을 직시하고, 이 상황이 어떻게 전개될지를 고민하는 철학적이고 자기 성찰적인 요소들이 강조됩니다. 특히 경찰들은 "이런 일이 왜 일어나는지"와 같은 질문을 던지며, 결국 "운명"과 "죽음"에 대한 성찰로 이어집니다.

특유의 유머: 
자무시 감독은 철학적인 메시지와 함께 건조하고 특유의 유머를 영화 곳곳에 삽입합니다. 등장인물들은 자신들이 실제로 좀비 영화에 있다는 사실을 점차 인식하며, 영화의 흐름 속에서 상황을 유머러스하게 받아들입니다.

영화의 결말: 영화는 전통적인 좀비 영화처럼 대규모 액션이나 격렬한 전투를 보여주지 않으며, 대신 주요 등장인물들이 죽음을 맞이하거나 각자의 운명을 받아들이는 방식으로 끝을 맺습니다. 전체적인 결말은 슬프고도 냉소적이며, 전통적인 좀비 영화의 종결 방식과는 다른 해석을 제공합니다.

 

주요 캐릭터

1. 클리프 (Bill Murray)
역할: 경찰서장
특징: 클리프는 센터빌의 경찰서장으로, 매우 침착하고 냉소적인 성격을 가지고 있습니다. 영화 초반부터 그의 건조한 유머와 철학적인 태도가 두드러집니다. 그는 좀비의 등장에 대해서도 매우 차분하게 반응하며, 상황을 제대로 인식한 후에도 여전히 무감각하고 태평한 태도를 유지합니다.
주요 특징: 느긋하고 철학적인 사고방식을 가진 인물로, 좀비 공격을 그저 일상적인 일로 받아들이는 듯한 모습이 인상적입니다.

2. 로니 (Adam Driver)
역할: 경찰관
특징: 로니는 클리프와 함께 일하는 경찰관으로, 조용하고 다소 어색한 성격을 지닌 인물입니다. 그는 때때로 영화에서 약간 초현실적인 방식으로 현실을 받아들이기도 하며, 자주 철학적인 대사를 읊습니다. 좀비들이 등장하는 상황에서 그는 상대적으로 더 신속하게 대응하려 하지만, 클리프의 느긋한 태도에 따라 점점 상황에 적응해 가는 모습을 보입니다.
주요 특징: 로니는 영화 내내 매우 실용적이고 논리적인 태도를 보입니다. 또한, 자주 "이건 영화 속에서 일어나고 있는 일 같다"는 말을 하며, 영화 속에서 현실과 영화의 경계를 넘나드는 독특한 캐릭터입니다.

3. 민디 (Chloë Sevigny)
역할: 마을의 다른 경찰관
특징: 민디는 센터빌 경찰서의 또 다른 경찰관입니다. 그녀는 클리프와 로니와 함께 좀비와의 싸움에 참여하는 중요한 캐릭터입니다.
주요 특징: 민디는 경찰들 중 상대적으로 신속하게 상황을 인식하고, 다른 사람들과 함께 해결책을 찾으려 하지만, 전체적으로 영화에서 강조되는 다른 캐릭터들만큼 두드러지지는 않습니다.

4. Zelda (Tilda Swinton)
역할: 외부인
특징: 영화의 중반부에 등장하는 캐릭터로, 그녀는 센터빌에 여행을 와서 좀비 사건에 휘말리게 됩니다. 그녀는 약간 "별난" 여행객처럼 보이며, 센터빌의 혼란스러운 상황 속에서 다른 주요 캐릭터들과 교류합니다.
주요 특징: 주로 조연 역할을 하며, 영화의 사회적 메시지와 유머적인 요소를 잘 살려주는 역할을 합니다.

5. 프랭크 (Steve Buscemi)
역할: 농부
특징: 프랭크는 센터빌의 농부로, 영화 내내 약간 반사회적인 인물로 등장합니다. 그는 특정 사회적 집단이나 행동에 대한 비판적인 시각을 가지고 있으며, 영화 내에서 그가 하는 말들은 때로는 풍자적이고 비판적인 의미를 지닙니다.
주요 특징: 자무시 감독의 특유의 풍자와 유머를 대표하는 인물입니다.

6. 행크 (Danny Glover)
역할: 매장 직원
특징: 영화 내에서 짧게 등장하며, 사건을 목격한 뒤 그만의 독특한 방식으로 반응합니다.

이 외에도 좀비들이 중요한 역할을 하지만, 이들은 대부분 무뚝뚝한 존재로 등장하여, 영화에서 철학적이고 심오한 메시지의 전달을 돕는 도구로 쓰입니다.
영화는 개성 넘치는 캐릭터들이 중심이 되어 전개되며, 이들은 각자의 유머와 특이한 반응으로 영화를 더욱 매력적으로 만듭니다.

 

 

감상 포인트

1. 건조한 유머와 풍자
영화의 가장 큰 특징은 자무시 감독 특유의 건조한 유머입니다. 등장인물들은 좀비 사태를 겪으면서도 차분하고 무심한 태도를 보이며, 이 점이 영화의 주요 감상 포인트입니다. "이건 영화 속에서 일어나고 있는 일 같다"는 대사는 영화의 전반적인 메타적인 접근을 시사하며, 관객에게 계속해서 현실과 영화의 경계를 허물고 있습니다.
소비주의와 현대 사회에 대한 풍자가 곳곳에 묻어 있습니다. 좀비들이 스마트폰을 들고 다니거나, 기계적이고 무의미한 반복을 하는 모습은 현대인의 소외감이나 소비 문화에 대한 비판적 메시지를 전달합니다.

2. 철학적이고 자기 성찰적인 접근
자무시 감독은 좀비 장르를 철학적인 매개체로 사용합니다. 영화 속 등장인물들은 좀비들이 나타난 상황에서 죽음, 운명, 존재의 의미에 대해 고민하고 성찰하는 모습이 강조됩니다. "왜 이런 일이 일어나는 걸까?"라는 질문을 반복하면서, 결국 각자는 자신과 이 세상에 대한 수동적이고 냉소적인 태도를 취합니다.
영화는 전통적인 좀비 영화에서 기대하는 긴장감이나 액션을 거의 제공하지 않으며, 대신 등장인물들이 죽음의 불가피성을 받아들이는 방식에 초점을 맞추고 있습니다. 이러한 점은 기존의 좀비 영화에서 흔히 찾아볼 수 없는 심오한 철학적 탐구입니다.

3. 메타적인 시점과 자기 인식
영화는 여러 차례 등장인물들이 자신들이 좀비 영화 속에 있다는 사실을 인식하는 장면을 제공합니다. 이는 영화 속 영화라는 메타적인 요소를 강조하며, 관객이 영화의 내러티브와 그 형식을 더 깊이 생각하게 만듭니다. 이 점에서 관객은 좀비 영화의 클리셰와 일반적인 패턴을 자각적으로 받아들이게 됩니다.
"The Dead Don't Die"는 캐릭터들이 자신들의 운명을 알고 있다는 점에서 매우 특이한 좀비 영화입니다. 그들은 이를 피하려 하지 않고, 대신 받아들이며 적응합니다.

4. 느린 전개와 반전 없는 결말
영화의 전개는 매우 느리고, 긴박한 액션 장면보다는 서정적이고 철학적인 순간들이 많습니다. 이런 점에서 일부 관객들에게는 지루하게 느껴질 수 있지만, 이 점이 영화의 고유한 분위기와 스타일을 만들어냅니다.
결말 또한 전형적인 좀비 영화와는 매우 다르게, 반전 없이 끝을 맺습니다. 이는 죽음의 불가피성을 강조하며, 인간 존재의 허무함과 마주하게 만듭니다.

5. 특이한 캐릭터들
캐릭터들은 모두 다소 평범한 사람들이지만, 그들의 반응은 이상하고 비현실적으로 느껴집니다. 이들은 전통적인 좀비 영화의 영웅적이고 용감한 캐릭터와는 대조적으로, 무기력하고 냉소적인 반응을 보입니다. 이 점은 좀비 영화의 전형적인 주인공들과 다른 점에서 의미 있는 차이점을 제공합니다.

6. 자무시 감독의 스타일
짐 자무시 감독의 독특한 서정적이고 느긋한 영화 스타일을 즐길 수 있는 기회입니다. 그는 영화 속에서 언어와 분위기로 관객을 압도하기보다는, 미묘한 대화와 침묵을 통해 감정과 메시지를 전달합니다. 자무시 영화의 팬이라면 그의 스타일을 고스란히 느낄 수 있습니다.

7. 영화의 미장센과 음악
영화는 장면마다 고유의 미장센을 잘 활용하며, 그 분위기를 섬세하게 설정합니다. 또한, 음악도 중요한 감상 포인트입니다. 영화의 제목과 어울리게, 빨리 지나가는 시간과 죽음에 대한 묘사가 음악과 함께 잘 어우러져 영화의 분위기를 한층 고조시킵니다.

 

비평가들의 평가

비평가들 사이에서 혼합된 평가를 받았습니다. 영화는 짐 자무시 감독의 독특한 스타일과 사회적 메시지, 유머로 주목을 받았지만, 그 느리고 철학적인 접근은 일부 비평가들에게는 아쉬운 점으로 지적되었습니다. 다음은 주요 비평가들의 평가입니다:

긍정적인 평가
1. 독특한 스타일과 유머
많은 비평가들은 자무시 감독의 독특한 스타일과 건조한 유머를 높이 평가했습니다. 이 영화는 전통적인 좀비 영화에서 기대할 수 있는 긴장감이나 액션을 배제하고, 대신 서정적이고 철학적인 분위기와 냉소적인 유머로 관객을 끌어들입니다. 특히, 영화가 자주 등장인물들에게 "이것은 영화 속 이야기"라고 인식시켜, 메타적인 접근을 사용한 점이 신선하고 흥미롭게 다가왔다고 언급되었습니다.
2. 사회적 메시지와 풍자
영화가 제시하는 소비주의, 스마트폰 중독, 환경 문제 등 현대 사회의 문제를 풍자적으로 다룬 점은 긍정적으로 평가되었습니다. 좀비들은 현대인의 무의미한 삶을 은유적으로 나타내며, 현대 사회의 소외감과 공허함을 효과적으로 드러냅니다. 특히, 자무시 감독이 좀비를 현대인의 일상적인 본능적 소비와 행동을 상징하는 존재로 그린 점이 흥미롭게 다가갔습니다.
3. 배우들의 연기
빌 머리와 애덤 드라이버는 그들의 캐릭터에 잘 맞는 건조하고 묘한 유머를 잘 전달했다고 평가되었습니다. 특히, 애덤 드라이버는 자신의 특유의 묘한 분위기로 중요한 역할을 맡으며, 평범한 경찰인 캐릭터를 유머와 진지함을 동시에 보여주는 방식으로 잘 표현했다고 칭찬받았습니다.

부정적인 평가
1. 느린 전개와 지루함
많은 비평가들은 영화의 느린 템포와 지루한 전개에 대해 불만을 제기했습니다. 전통적인 좀비 영화의 팬들이 기대하는 액션, 스릴, 긴장감이 거의 없다는 점은 일부 관객들에게 실망을 안겨주었습니다. 영화가 전반적으로 상황에 대한 철학적이고 서정적인 접근을 취하면서, 일부에서는 지나치게 느리고 드라마틱하지 않다고 평가했습니다. 특히, 전통적인 좀비 영화 팬들은 영화가 너무 느슨하게 흐른다고 비판했습니다.
2. 메시지의 과도한 강조
비평가 중 일부는 영화가 사회적 메시지와 철학적 사유에 지나치게 집중했다고 지적했습니다. "메시지가 지나치게 명확하고 직설적"이라는 평을 받았고, 영화의 의도가 너무 노골적이고 직접적이라는 비판이 있었습니다. 일부 비평가는 영화의 주제와 메시지가 너무 강조되다 보니, 영화의 영화적인 즐거움이나 긴장감이 부족하다는 느낌을 받았다고 언급했습니다.
3. 단조로운 캐릭터와 전개
영화의 캐릭터들 또한 다소 단조롭고, 전형적이지 않다는 평을 받았습니다. 캐릭터들이 지나치게 평범하고 무미건조한데다, 그들의 심리적인 변화나 극적인 전개가 거의 없는 점이 일부 비평가들에게는 아쉬웠습니다. 특히, 좀비 공격이 시작된 후에도 등장인물들이 여전히 차분하고 무덤덤한 태도를 유지하는 점이 긴박감을 결여시키는 요소로 지적되었습니다.

 

 

추천

1. 짐 자무시 감독의 팬
짐 자무시 감독의 특유의 스타일을 좋아하는 사람들에게 추천합니다. 자무시 감독은 일반적으로 서정적이고 느긋한 분위기, 철학적이고 냉소적인 유머, 그리고 사회적 메시지를 중심으로 한 영화들을 만듭니다. 이 영화도 그가 그동안 보여준 스타일을 고수하며, 자무시 감독의 작품을 즐겨본 사람이라면 쉽게 공감할 수 있을 것입니다. 자무시 감독의 "Broken Flowers"나 "Only Lovers Left Alive"와 비슷한 분위기를 찾는 이들에게 적합합니다.

2. 메타적인 영화와 유머를 즐기는 사람
영화는 메타적 접근을 사용하여, 등장인물들이 자신들이 영화 속에 있다는 사실을 인식하는 장면을 여러 번 보여줍니다. 영화 속 영화, 자기 인식적인 유머를 즐기는 사람이라면 이 영화에서 유쾌함을 느낄 수 있습니다. 좀비라는 장르를 신선한 방식으로 풀어내는 독특한 점이 매력적입니다.

3. 전통적인 좀비 영화에서 벗어난 독특한 접근을 좋아하는 사람
액션, 긴장감보다는 철학적이고 느린 전개를 선호하는 사람들에게 추천합니다. 전통적인 좀비 영화가 주로 스릴과 공포를 강조하는 반면, 이 영화는 사회적 풍자와 현대적 메시지를 담고 있으며, 좀비 장르를 비판적으로 재해석합니다. 좀비의 등장과 상황을 통해 소비주의, 환경문제, 인간 존재의 의미 등을 탐구하는 방식을 즐길 수 있는 사람들에게 적합합니다.

4. 사회적 메시지나 풍자적인 요소를 중시하는 사람
이 영화는 현대 사회의 여러 가지 문제들, 특히 소비주의, 기계적인 삶, 디지털 문화 등을 풍자하고 있습니다. 사회적 메시지와 철학적인 사유를 중요하게 여기는 사람이라면, 영화 속의 다양한 은유와 비판적인 접근을 즐길 수 있을 것입니다.

5. 느리고 서정적인 영화의 매력을 아는 사람
영화의 전개가 느리고 차분하며, 긴박한 액션보다는 대화와 분위기로 감정을 이끌어가는 영화 스타일을 선호하는 관객들에게 추천합니다. "Dead Man"이나 "Paterson"처럼 서정적이고 느긋한 영화를 좋아하는 사람이라면 이 영화의 느린 템포와 분위기를 즐길 수 있을 것입니다.

6. 유머와 함께 사회적 비판을 보고 싶은 사람
영화는 비판적이고 풍자적인 유머를 중심으로 전개되기 때문에, 사회적 이슈를 다루면서도 그 속에서 유머를 찾고자 하는 사람들에게 적합합니다. 좀비들이 스마트폰을 들고 다니거나, 인간의 무의미한 소비와 반복적인 행동을 보여주는 장면은 현대 사회에 대한 비판적 메시지를 유머러스하게 전달합니다.

 

주요 수상 내역

"The Dead Don't Die"는 영화 개봉 당시 다양한 영화제에서 상영되었지만, 주요 상을 수상한 작품은 아닙니다. 다만, 영화가 상영된 주요 영화제에서의 반응과 상영 내역은 다음과 같습니다:

1. 칸 영화제 (Cannes Film Festival) 2019
상영: "The Dead Don't Die"는 2019년 칸 영화제의 공식 경쟁 부문에서 상영되었습니다.
기타 상: 칸 영화제에서는 주요 상인 황금종려상(Palme d'Or)을 포함한 주요 상을 받지 못했지만, 영화는 평단과 관객의 주목을 받았습니다. 특히, 짐 자무시 감독과 영화의 독특한 스타일에 대해 많은 관심을 받았으며, 빌 머리와 애덤 드라이버의 연기에 대한 칭찬도 있었습니다.

2. 기타 영화제
영국 아카데미 영화상(BAFTA), 골든 글로브, 아카데미상(오스카) 등에서 주요 수상은 없었습니다.

3. 비평적 반응
영화는 비평가들로부터 혼합적인 평가를 받았지만, 영화제 상영 후 일부 평론가들로부터 독특한 스타일에 대한 찬사를 받았습니다. 자무시 감독의 유머와 철학적 메시지가 특히 주목받았습니다.

결론
"The Dead Don't Die"는 비록 주요 상을 수상한 작품은 아니지만, 칸 영화제에서 상영되며 감독과 배우들의 연기와 스타일이 주목을 받았습니다. 영화는 비평적 반응이 엇갈리긴 했지만, 자무시 감독의 독특한 영화 스타일과 사회적 메시지로 영화제와 평론가들 사이에서 인정을 받았다고 할 수 있습니다.

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